Miłość w sztuce rzadko bywa spokojna, spełniona i przewidywalna. Częściej jest intensywna, sprzeczna, bolesna, i właśnie dlatego tak głęboko zapada w pamięć.

W książce „Sztuka i miłość. Opowieści o namiętnościach, skandalach i obsesjach” Nick Trend pokazuje, że wielkie dzieła malarstwa są nie tylko estetycznymi arcydziełami, lecz także zapisem najbardziej skrajnych ludzkich emocji. A miłość, w jej najróżniejszych odmianach, od wieków stanowi jedno z głównych paliw twórczości artystycznej.

Autor pisze: „Weźmy na przykład portret. Czasami zapominamy, że jest to wyraz relacji między dwoma osobami. Model lub modelka nigdy nie są sami. Te oczy, które dziś wydają się patrzeć na nas, kiedyś były w rzeczywistości zwrócone ku artyście stojącemu przy sztaludze. A gdy okazuje się, że łączyła ich miłość, wszystko nagle się komplikuje – ale i staje się o wiele ciekawsze. Okazuje się, że obraz, na który patrzymy, nie jest tylko próbą oddania podobieństwa. To nie zwykły wytwór pracy na zamówienie; to odbicie najgłębszych uczuć samego artysty. A my stoimy pośrodku tego romansu, na przecięciu spojrzeń dwojga zakochanych”.

Trend, wybierając konkretne obrazy jako punkty wyjścia, zagląda za kulisy biografii malarek i malarzy, odsłaniając historie pełne namiętności, obsesji i dramatycznych wyborów. Również pożądania. Jak podkreśla: „Pożądanie łatwo daje się dostrzec w sztuce erotycznej, w której odbiór wpisane jest podglądanie cudzej intymności. Spotkanie Tamary Łempickiej z kobietą o imieniu Rafaela, którą malarka poznała w paryskim parku w 1927 roku, zaowocowało kilkoma wyrazistymi, pełnymi seksualnego napięcia aktami. Tworzą one sugestywny obraz namiętności jako uczucia, które tak często towarzyszy początkom miłości”. Tę historię odnajdziecie oczywiście szerzej opisaną na kartach książki.

Trend dodaje tu: „W sztuce miłosnej tropy bywają jednak o wiele subtelniejsze. Trzeba wytężyć wzrok i umysł, żeby dostrzec napięcie albo flirt, pragnienie lub zawstydzenie. Czasem to właśnie drobny detal bądź pozornie dziwna decyzja artysty naprowadza nas na ślad, którego szukamy”. On, historyk sztuki, widzi ich w obrazach o wiele więcej. Prowadzi więc czytelnika przez dzieje malarstwa, opowiadając o miłości jako sile twórczej, ale też destrukcyjnej. Przywołuje artystów tak różnych jak Caravaggio, Marc Chagall, Tamara Łempicka, Salvador Dali czy Lee Miller, pokazując, że za każdym wybranym obrazem kryje się osobista historia relacji, pragnień i lęków. Miłość bywa tu inspiracją, emocjonalnym centrum świata, ucieczką, polem walki, a czasem źródłem cierpienia. Jednakowoż, bez żadnego z tych doznań, nie powstałyby dzieła zmieniające historię sztuki.

Uwaga, książka!
Od wydawnictwa ZNAK mamy egzemplarz książki. Otrzyma go osoba, która jako pierwsza napisze do nas we wtorek 23.12 o godz. 14 na adres: [email protected]. W treści prosimy podać imię, nazwisko i adres, a w tytule maila wpisać: Sztuka. 

an

::attachment{"type":"image","item_id":"94988", "alt":"zdjęcie", "title":"", "longSide":"900"}